Nos yeux sont saturés. Nos cerveaux aussi.
Chaque jour, des milliers de messages publicitaires défilent sous nos yeux. Trop, trop vite, trop souvent. Résultat ? On scrolle, on zappe, on oublie.
Mais pendant que l’attention visuelle s’effondre, une autre porte reste grande ouverte : l’ouïe.
Le son touche là où les images n’arrivent plus. Et c’est exactement ce que le branding sonore exploite.
Pas une simple musique plaquée, mais une stratégie construite, née d’un vrai brief, alimentée par une écoute active, guidée par une démarche de conseil.
On parle ici de créer une identité sonore qui reflète l’ADN, les valeurs, la qualité, et la singularité d’une marque.
Un territoire sonore sur-mesure, conçu pour capter l’attention sans la demander, pour connecter sans interrompre.
Une marque qui a du son, c’est une marque qui a une véritable personnalité, qu’on reconnaît. Une marque qu’on ressent.
Et ça, ça change tout.
À découvrir dans cet article
- Le son capte l’attention sans la solliciter. Dans un monde saturé d’images, il devient un levier puissant pour émerger sans interruption.
- L’identité sonore permet à une marque d’être reconnue, ressentie, et mémorisée. Elle crée du lien émotionnel sur tous les points de contact.
- Utiliser une musique générique, c’est se fondre dans le bruit ambiant. Une création sonore sur-mesure affirme la singularité de la marque.
Qu’est-ce que la communication sonore ?
La communication sonore désigne l’ensemble des éléments audio qu’une entreprise utilise pour communiquer. Cela englobe la musique, les voix, les jingles, les sons d’ambiance, les notifications d’une application mobile, les spots radio, les annonces en magasin, ou encore la tonalité d’un serveur vocal interactif.
En d’autres mots, c’est l’ADN sonore d’une marque.
Elle fait partie intégrante du marketing sensoriel, qui exploite tous les sens pour renforcer l’impact d’une marque. La vue a son logo, la musique a son logo sonore. Le tactile a son packaging, le son a son ambiance musicale.
Pourquoi le son est-il si puissant ?
Parce que le son agit sans demander la permission. Il traverse les filtres. Il touche au viscéral. Il influence sans passer par le rationnel.
Le son est une onde. Une onde qui entre en résonance avec ce que nous sommes.
Pas besoin de traduction, de contexte ou d’explication : il s’impose. Il s’infiltre. Il transforme.
Mémoire : Une image se regarde. Une mélodie s’imprime. Elle reste, elle hante, elle revient. C’est le souvenir involontaire par excellence, celui qui refait surface au bon moment. Le son est un raccourci vers l’inconscient.
Émotion : En quelques secondes, une musique peut faire surgir la nostalgie, la joie, l’envie ou l’élan. Le son est une télécommande émotionnelle. Il agit vite, fort, et souvent à notre insu.
Cohérence : Une identité sonore, quand elle est bien pensée, ne se contente pas d’accompagner une marque. Elle l’unifie. Elle crée un fil rouge sensoriel entre tous les points de contact, du digital au physique.
Mais surtout, le son est un super-pouvoir marketing sous-exploité. Dans un monde d’ultra-saturation visuelle, le design sonore offre une voie d’émergence différente.
C’est une signature. Une empreinte. Une vibration de marque.
Et c’est surtout un levier qui agit en stéréo : à la fois sur la performance marketing, la compréhension du message de la marque et sur l’attachement émotionnel du consommateur.
L’utilisation de la musique permet d’activer tout cela. Simultanément.
Dans une vidéo. Une story. Une interface. Une pub radio. Une attente téléphonique. Un podcast.
Partout où l’image s’arrête, le son continue et incarne la personnalité de la marque.
La force d’une identité sonore bien pensée
Une identité sonore ne se limite pas à un jingle. C’est un territoire musical, cohérent et stratégique au service de l’image de marque et de l’expérience client. Il peut comprendre :
- Une signature musicale : votre logo en son
- Une bibliothèque sonore : boucles, intros, outros pour vos contenus
- Une radio en magasin : pour créer une expérience client
- Un habillage sonore pour vos vidéos, podcasts, formations internes
- Un voix pour votre spot radio
- Des sons d’interfaces : alertes, transitions, notifications
- Un kit musical pour votre accueil téléphonique
Une bonne création d’identité sonore, c’est une charte musicale composée de plusieurs éléments. Comme une charte graphique, mais pour l’oreille. Elle crée du repère et renforce la reconnaissance de marque.
Des exemples concrets d’application
Votre ADN sonore se diffuse partout :
1. En magasin : l’ambiance qui vend
Une étude menée par Soundtrack Your Brand (filiale de Spotify) montre que les ventes augmentent de 9 % lorsque l’ambiance musicale est personnalisée.
Dans les points de vente, une radio instore permet :
- De guider l’humeur des clients
- De prolonger l’univers de la marque
- D’augmenter le temps passé en boutique
- De booster les ventes de certains produits
2. Sur les réseaux : un son = une empreinte
Sur TikTok, Instagram ou YouTube, le visuel seul ne suffit plus. Les vidéos avec un son marquant génèrent plus d’engagement, plus de partages, plus de mémorisation.
Une marque qui utilise toujours le même logo sonore, ou une même palette musicale, impose progressivement sa présence à l’oreille des internautes.
3. En téléphonie : transformer l’attente en relation
Trop d’entreprises négligent le serveur vocal interactif. Pourtant l’attente téléphonique est souvent le tout premier point de contact avec le client. Une musique de qualité, une voix rassurante, un ton cohérent avec l’identité de marque : tout cela participe à l’expérience client.
Pourquoi les marques ne le font pas encore ?
Elles ne savent pas comment faire. Et surtout : elles sous-estiment l’impact du son.
Par peur du faux pas, l’équipe va choisir des musiques génériques. Du prêt-à-porter sonore. Ce choix tue leur singularité. Une musique de stock, c’est comme une image sans copyright : tout le monde l’a déjà vue. Et entendue.
Résultat : elles passent inaperçues et diffusent une empreinte sonore de faible qualité.
Le problème est le même du coté des agences de communication qui accompagnent ces marques : par méconnaissance on préfère éviter le sujet !
Comment construire une vraie stratégie de communication sonore ?
Voici les étapes clés d’une démarche efficace :
1. Comprendre son identité
Avant d’attaquer le processus de création sonore, il faut répondre à ces questions :
- Quelles sont nos valeurs ?
- Quelle émotion voulons-nous transmettre ?
- Quels sont nos points de contact sonores ?
Parler de musique, c’est comme parler de goût : tout le monde a un avis, souvent très tranché, rarement aligné.
C’est instinctif, émotionnel, parfois irrationnel. Alors quand une marque demande à son équipe marketing « quelle musique pourrait m’incarner ? », la discussion tourne vite au chaos créatif : chacun projette ses références, ses envies, ses nostalgies. Et au final, la marque disparaît derrière les opinions. C’est justement pour éviter ce piège que Brandy Sound, agence de marketing sonore intervient.
Notre rôle ? Couper le bruit. Écarter l’ego. Et faire émerger un langage musical clair, puissant, parfaitement aligné avec votre ADN. Pas celle qui fait l’unanimité en salle de réunion. Celle qui fait la différence dans l’esprit de vos clients et de vos consommateurs.
2. Analyser les codes du secteur
Il faut écouter les concurrents. Cartographier les sons utilisés dans son secteur. Et surtout, chercher à s’en éloigner. L’influence de la musique doit servir votre différence, pas la diluer. C’est là que commence un véritable travail de fond : comprendre les codes pour mieux les déconstruire. Trop de marques recyclent les mêmes ambiances sonores, empruntant des musiques déjà entendues chez leurs concurrents. Résultat ? Une homogénéisation ennuyeuse, un bruit de fond sans relief.
Ce mimétisme sonore est une erreur stratégique. On n’accepterait jamais de lancer un logo visuel calqué sur celui d’un concurrent… alors pourquoi le faire en musique ? L’identité sonore, c’est un processus créatif stratégique qui exige d’oser, d’assumer sa singularité et de construire une voix propre. C’est justement là, dans cette audace, que réside le potentiel différenciant de votre marque.
3. Composer sur-mesure
Une signature musicale, ce n’est pas une chanson. C’est une empreinte. Un son qui dit « c’est nous » dès la première seconde.
Tout comme un logo graphique, c’est une création de design portée par des compositeurs, souvent en étroite collaboration avec des experts du conseil.
Il faut aussi penser aux déclinaisons :
- Boucles pour les vidéos
- Sons courts pour les notifications
- Musique pour l’attente téléphonique
- Tapis sonores pour les spots radio
4. Déployer partout
L’identité sonore ne vaut rien si elle n’est pas utilisée. Il faut l’intégrer dans tous les formats, de la pub TV aux stories Instagram, en passant par les podcasts, les salons, et même les messages internes à l’entreprise.
La communication sonore est un levier business
Une étude Kantar montre que les marques avec une identité sonore forte :
- Ont un taux de reconnaissance 8x plus élevé
- Génèrent plus d’engagement
- Sont perçues comme plus premium
Et surtout : elles sont plus mémorables.
Vers un branding multisensoriel
L’avenir du marketing est sensoriel. Le visuel ne suffit plus. Les marques qui réussiront demain sont celles qui activeront tous les sens de leurs clients.
Le toucher (packaging), l’odorat (points de vente), et surtout le son. C’est ce qu’on appelle le marketing sensoriel.
Et le son en est le pilier principal.
Conclusion : écouter, c’est comprendre. Faire entendre, c’est exister.
L’utilisation de la musique pour booster son message ne date par d’hier. Pourtant, 8 marques sur 10 ne possèdent toujours pas d’identité sonore.
Votre marque a une voix. Elle doit s’imposer. Et pour cela, elle a besoin de son. De cohérence. D’une identité musicale forte.
La communication sonore, bien pensée, bien réalisée, est un actif stratégique. Elle vous distingue. Elle vous ancre dans la mémoire de vos clients. Elle donne du sens à vos messages.
Alors, avant votre prochain slogan, posez-vous la vraie question : quelle est l’empreinte sonore que laisse votre marque ?